Retomando os diálogos sobre a evolução da produção cubista no começo do século XX, vimos de perto como Picasso e Braque alcançaram lugares de representação que já não faziam mais jus algum à forma, o abandono de perspectivas como da iluminação (claro-escuro), a assinatura do trabalho, a utilização da moldura (que antes vinha para conter a obra), dentre outros remonta ao Cubismo Analítico, que vem para preencher um espaço de representação que antes não fora creditado: o de com

Retomando os diálogos visuais produzidos por Picasso e Braque no começo do século XX, dentro do movimento Cubista, pode-se notar que suas produções resgatam um caráter de representação da realidade que deixa de lado aquela atmosfera fantasiosa que a pintura europeia trazia consigo, removendo a necessidade da perfeição da forma nas retratações até então feitas. Ao abandonarem a aproximação subjetiva à ideia de realidade antes utilizada, vê-se a diminuição do uso de contrastes,

Através de uma análise mais próxima é possível traçar uma linha de derivação das produções de Braque que tem origem no Fauve, para fazer essa relação consideramos a continuação da preocupação em manter a pintura como uma realidade em si mesma (e não apenas uma representação da realidade), a utilização da cor como fator de formação da ‘forma’,  como se vê abaixo). Still life with jugs and pipes (1906) Braque, no entanto, passa a recuperar o uso de linhas e consequentemente con